■记者 单建华 文/摄

　　永和九年的那一场醉着实了得。

　　一次曲水流觞从此占据了文人雅集的头把交椅。

　　那场醉也就从晋代一直飘香到现在。

　　从那以后，就一直有人仿效，想从那风雅里收割一份别样的美。

　　说不尽的兰亭，描不尽的雅集，演绎不完的曲水流觞。

　　本届兰亭书法节系列活动中一大特色项目——“再续永和九年那场醉‘全国书画名家作品邀请展’”于日前撤展了，然而名家们用笔飞墨舞演绎的那场醉，却在观赏者心中留下了长久的回响。而记者在与一些名家谈论永和雅集时，更被他们心中不同的兰亭所深深吸引。他们送展的作品，主题鲜明而意象万千，或描绘溪边一觞一咏的场景，或勾画书圣游艺悟道的神采，或在对景写生里捕捉心灵感受的电光，或在随性挥洒中接得天人相合的灵气……

　　在此，选录吴山明、尉晓榕、何加林、张捷的“对话兰亭”。

吴山明在工作室畅谈绍兴

　　吴山明：曾想在兰亭旁边住下来

　　那天是在杭州凤凰山脚下吴山明先生的工作室里做采访的，当时他正画《羲之爱鹅图》。

　　当代浙派人物画代表人物之一的吴山明先生与兰亭结缘很早。

　　上世纪七十年代，兰亭还百废待兴，他就开始到那儿寻幽写生，以后陆续去过多次，还以此为题材创作了几幅作品。“绍兴是一流的古城，兰亭是这座城市边上的一颗明珠。”

　　由于对兰亭充满了的热切的向往，他还一度萌生“卜居”兰亭附近的想法。

　　吴山明先生告诉记者，上世纪九十年代，有一次他与绍兴籍著名画家张桂铭在闲聊时谈到兰亭，两人一时逸兴遄飞，便提出到兰亭附近买（租）一块地，建一个艺术工作室，他俩为此兴奋了好一阵。张桂铭还为此做了一些准备工作，但最后因故不了了之。

　　这位与绍兴关系密切的著名画家，说到绍兴，说到兰亭总会在脸上增加几丝红润，他兴奋地说：那时候自己特喜欢在绍兴喝酒，一边喝一边聊绍兴，聊王羲之醉书《兰亭序》。

　　尉晓榕：兰亭的外延可以更大些

尉晓榕近照（资料图）

　　中国美院教授、著名人物画家尉晓榕告诉记者，他去过绍兴几次，其中一次是参加兰亭书法节的曲水流觞活动。

　　“我的感觉是，绍兴是一本读不完的书，一本厚厚的线装书，被一代又一代的人翻阅了无数遍，上面沾满了无数人翻阅时留下的汗渍。这样的一本书放在书架上，它自己就会跳出来。这个地方，有许多熠熠生辉的东西。至于兰亭，我不认为兰亭仅仅是王羲之的‘道场’，这里树起的是一个与绍兴文化底蕴相配套的书法精神。王羲之是这个精神的源头，晋代以降，流响不绝。千万不要只抱住王羲之这棵大树不放，绍兴还有许多值得宣传的书法大家。他们的作品书卷气也都很浓，比如现当代的马一浮，他在国学领域成就非凡，楹联、诗词等作出神入化，翻阅他的书法作品会发现华贵的气息扑面而来。应该把这样的人物纳入兰亭的体系，以增加其容量。同时，要关注全国的名家与兰亭的联系，要重视对兰亭学的研究。从而让兰亭真正成为一块弘扬书法精神的高地。”

　　何加林：画出心中的兰亭

何加林正在展示他的《流觞曲水图》

　　说到这次参展作品《兰亭雅集》的创作背景，中国著名山水画家何加林如是说：兰亭的特点，主要在于它特有的历史背景,正因为有那些文人雅士，有这样的雅集活动，有王羲之创作的一个名帖，才使这一中国传统文化中很普通的雅集，为后人所向往并仿效。绍兴对文化有一些创新性发展，兰亭是其中一大亮色。“在永和雅集上大家相互交流，饮酒作诗绘画写赋，一切都源于曲水流觞这一道美丽的风景线。我在构思这幅画时，首先想到的是如何去表现它。”何加林说，自己多次游览兰亭，每次的感受都不一样，前人创作的兰亭题材作品也各有特色，其实说到底大家表现了各自的内心感受，并不局限于真实的场景。以前多次画过的兰亭，主要表现现在的兰亭场景为主旨。但若干年后，发现更多心中的流觞曲水，所以在创作这幅画时，并不根据现场的兰亭来画，而是用内心的感受去表现。把曲水流觞那样一种九曲十八弯的意趣表现在画面中，用跌宕的笔墨表达一种文人的抒写情怀。因此，写实的兰亭已成为我的过去式，而心中的兰亭成为我的现在式。”

　　张捷：兰亭总让人牵挂

　　“虽然这次我的参展作品画的是杭州郭庄，但其中一些景致却很接近兰亭。”谈及兰亭，著名山水画家张捷的语气里满是感情，他说，兰亭不是我的故乡，但总让我牵挂。一说兰亭，就会想到王羲之、徐渭、王冕、陈老莲等绍兴的文人骚客，这是一种文脉的接续。绍兴的这种文脉闪动着文明的碎片，它们滋养着一代又一代的人，就好像兰亭，永和雅集的宴席好像还没有散去，王羲之他们好像一直没有离开我们，“我们的内心深处有一条线，一直沿着它朦胧地寻找与古人心灵相通的地方。”他认为，历史上有许多的文人雅集，但兰亭雅集的特别在于它包含了一种情怀，牵引着我们对于魏晋风尚的向往、敬仰。“于是，兰亭成了我的精神故乡。”

张捷近照 （资料图）